Od rozpadlého manželství k nalezení rovnováhy. Ashe vydává své dosud nejvyzrálejší album

Americká zpěvačka Ashe se objevila na hudební scéně už před deseti lety jako textařka.  Její sólový debut z roku 2019 single Moral of the Story, ve kterém bilancovala své čerstvě rozpadlé manželství,  jí však vyšvihl na vrchol hudebních žebříčků a odstartoval kariéru popové písničkářky. 

Své čtvrté  album The Girl Of Your Dreams uvádí singlem Stop The Wedding. Sama zpěvačka o písni v rozhovoru na CBS Mornings řekla, že ji psala jako vzkaz pro své mladší já v nešťastném manželství s toxickým partnerem.

You don't have to waste your night and wear your heart out

The warning signs are flashing now

Stop the wedding! 

Text písně přímočaře sděluje posluchačům, že se nesmí bát uchopit svůj osud pevně do rukou. Význam je podtrháván melodií perfektně kombinující pop s prvky jazzu a klasické hudby. Skladba začíná jemnou smyčcovou předehrou, která se postupně zrychluje, a evokuje pocit úzkosti způsobený nešťastným vztahem. V průběhu písně, kdy si zpěvačka začíná uvědomovat, že má kontrolu nad svým osudem, smyčce postupně mizí a hudba se přelévá spíše do moderního popu. Příběh doplňuje videoklip s vizuály připomínající film z 50. a 60. let. 

Zbytek alba se svým významem odklání od úvodního singlu a slouží jako kronika zpěvaččiny cesty  k nalezení šťastného vztahu. Skladba Lasso The Moon s hravými texty o tom, jak si Ashe přeje, aby jí partner přitáhl měsíc z oblohy, mluví o tom, jaké je hledání a nalezení partnera při vysoce nastavených očekáváních. K tématu se vrací pak například v písni Funeral, kde líčí pocity nalezení bezpodmínečné lásky na celý život.

Nejsilnější částí alba není příběh o hledání lásky, se kterým pravidelně na popovou scénu přichází nespočet interpretů. To, co desku odlišuje od ostatních je Ashina hra se samotnou hudbou. V citlivějších skladbách o zlomeném srdci  sází na jednoduchost akustické kytary, která doprovází její melodický zpěv. Jedinou výjimkou je píseň Sunburn, kterou stylizuje více jazzově a kytaru doprovází i trubka a opravdu tak vychází do popředí inspirace 50. lety. 

Kontrastem pro tyto skladby s minimalistickým hudebním podkresem je pak píseň Swan Lake, kde přes sebe Ashe vrství piáno, smyčce a pro pop tradiční bicí a kytaru. V průběhu písně postupně vystupuje každý element do popředí a společně se samplováním melodií z Čajkovského Labutího jezera vytvářejí unikátní hudební zážitek, který prostupuje napříč hudebními žánry.

Díky své technické propracovanosti a propojování hudebních žánrů má album šanci oslovit i posluchače, kteří popové hudbě běžně neholdují. Kombinace rychlých jazzových melodií, folkových balad o lásce a klasických symfonií totiž je pro současnou hudební scénu závan čerstvého vzduchu, který můžou uvítat všichni posluchači toužící po osvěžení svých playlistů. Možnost rozšíření fanouškovské základny může pro Ashe znamenat kariérní průlom a vstup do popředí hudební scény.